Bli Skrivaprenumerant för 0 kr första månaden.*
* Därefter 49 kr / månad. Avsluta när du vill.
Filtrera
Guide
Poesin är kärlekens språk. Vi behöver dess bilder, rytmer och klanger för att alls kunna yttra oss om kärlekens väsen. Och det är i mellanrummen, mellan orden, som mening uppstår.
Text: Mats Söderlund
Korta stämningsskapande dikter kan vara nog så kraftfulla. Det behövs inte alltid så många ord eller komplicerade metaforer. Men vad ska du tänka på om du vill skriva centrallyrik?
Poetiska bilder är komplexa och skapar rörelse, läsaren vandrar i sina egna referenser, associerar fritt. Hur håller du ihop dikten och budskapet med hjälp av bilderna?
Många läsare skickar in dikter som är avskalade och nära iakttagelser av livet. Vackra som sådana men med en avsaknad av lyrisk komplikation. Jobba på att ge dikten djup!
När du läser dina dikter högt för en publik ställer det särskilda krav på både din text och ditt framförande. Arbeta med rösten, rytmen, rimmen och ljuden.
Katarina Isaksson har skickat in en bildrik dikt som rör sig runt smärtan av en förlorad kärlek. Med några små ändringar kan den fördjupas ytterligare.
Ethel Pettersson har skrivit en dikt som är verksam i alla sina delar. Särskilt väl lyckas hon med att låta språket, rörelsen och bilderna förstärka varandra.
Terese Dalborg Hedin har skickat en dikt som verkar vittna om tankar och känslor efter ett övergrepp. Starka, traumatiska, upplevelser hör till de svåraste att gestalta.
Att skriva poesi är ett hantverk som vilket annat skrivande som helst. Du kan lära dig tekniken, knepen, verktygen. Genom övning blir du bättre. I denna del av poesiskolan tar vi upp diktens rytm. Det är den som utgör diktens själ.
Att skriva poesi är ett hantverk som vilket annat skrivande som helst. Du kan lära dig tekniken, knepen, verktygen. Genom övning blir du bättre. I denna del av poesiskolan tar vi upp diktens smärtpunkt. En bra dikt måste balanseras kring den.
Att skriva poesi är ett hantverk som vilket annat skrivande som helst. Du kan lära dig tekniken, knepen, verktygen. Och genom övning kan du bli bättre. I en serie artiklar i Skriva visar poeten Mats Söderlund hur du förfinar din poesi.
Har du följt poesiskolan vet du att poesi är ett hantverk precis som vilket skrivande som helst. Det handlar om teknik och övning, och att hitta en metod som fungerar. Här sammanfattar vi det vi hittills gått igenom, och ger dig sex konkreta steg till bättre dikter.
Att skriva poesi är ett hantverk som vilket annat skrivande som helst. Du kan lära dig tekniken, knepen, verktygen. Genom övning blir du bättre. I denna del av poesiskolan tar vi upp hur din dikt låter. Stäm din dikt till ett rent ackord.
Ända sedan Homeros och Vergilius har poeter uttryckt spänning och melankoli med sex takter. Tappa en takt i rad två så har du dessutom ett distikon.
Det är svårt att beskriva döden med ord. För nutida poeter är utmaningen att hitta ett eget språk för att berätta om förlusten och sorgen.
Jag får ofta frågan hur man vet att en dikt är klar. När ska man sluta ändra? Blir en dikt någonsin färdig?
Pröva på det poetiska versmåttet framför andra. Alla poeters mästarprov. Så himla svårt är det inte. Börja med en obetonad stavelse, räkna till elva, rimma och byt rad!
Det påstås ibland att all poesi är politisk. Men hur får en dikt sin politiska laddning, och hur kan du göra den starkare?
Ekopoesi kallas en gren av lyriken som grönskar just nu. Vad är ekopoesi och hur förankrar man sin poesi i samtiden?
Diktens helhet skapar en verklighet bortom det sinnliga och låter oss förstå skikt av tillvaron som inte enkelt låter sig formuleras i ord. Lär dig åstadkomma lyrisk komplikation.
Blankvers är en bunden form för poesi och dramatik med anor från 1600-talet. William Shakespeare är en av dess mest kända utövare. Att skri/va ell/er in/te, det/ är frå/gan.
